À propos de moi,

Artiste française originaire de la région parisienne, je dessine depuis mon plus jeune âge. Autodidacte et passionnée, m’orienter vers des études artistiques s’est imposé comme une évidence. J’ai étudié aux Ateliers de Sèvres à Paris, aux Beaux-Arts de Nice, puis à La Cambre à Bruxelles en scénographie. Mais c’est en dehors des cadres académiques que mon univers s’est affirmé : un univers sensible, organique, en constante évolution, toujours guidé par le dessin.

Depuis près de dix ans, je vis et travaille en Nouvelle-Calédonie. C’est ici que mon travail a trouvé son ancrage le plus profond. Portée par la richesse des paysages du Pacifique, la proximité avec la nature, omniprésente et sacrée, m’inspire et m’accompagne au quotidien. Plongeuse et apnéiste, je puise dans l’observation de l’environnement qui m’entoure.

Le milieu marin occupe une place essentielle dans ma vie et dans mon travail : à la fois espace de méditation et de bien-être, il incarne aussi l’origine du vivant, un monde à la fois fascinant, mystérieux et imprévisible.

Animaux, végétaux, fonds marins, forêts sèche ou tropicale une matière infinie de création. La relation forte qu’entretiennent les cultures locales avec leur environnement me touche profondément : elle nourrit ma démarche et m’invite à créer dans une écoute plus fine le monde qui m’entoure. Mon travail rend hommage à cette biodiversité exceptionnelle et célèbre l’harmonie fragile entre l’humain et le vivant.

À la croisée de l’art et de la science, mon approche questionne la place de l’homme dans son environnement. En brouillant les frontières entre l’anatomie et les éléments naturels, je cherche à recréer du lien une reconnexion poétique, presque intuitive, entre corps et paysages. Loin d’une vision dominante ou hiérarchique, l’humain y est représenté dans sa vulnérabilité, sa beauté primitive, sa capacité à faire corps avec le monde. C’est une tentative de réconciliation, une manière d’ouvrir un dialogue organique entre l’art, la matière, et ce qui nous relie.